1960年，罗马奥运会的田径赛场上，四百米赛跑世界纪录保持者米哈·辛格（法拉汗·阿赫塔尔 Farhan Akhtar 饰）站在起跑线上，肩负着为祖国印度赢得该项目第一枚金牌的重任。而当人们欢呼呐喊之际，却鲜少有人能透彻回望米哈一路成长起来的跌宕人生路。1954年米哈应征入伍，首次接触400米田径。不谙世事的他，朝着那套神圣的国家队制服全力奔跑。而伴随着战火、爱情和亲情，这个矫健的男人在奔跑在各大盛事的赛场上时，还将背负着更多无法抛却的东西。一个男人的传奇，一个时代的记录……
　　本片根据印度传奇田径运动员、被称为“飞翔的锡克教徒”米哈·辛格（Milkha Singh）的生平事迹改编。

　　对一位教皇的血腥时代的描绘。亚历山大六世是历史上最臭名昭著，最恶毒最荒淫的教皇之一。他的儿子凯撒是个野心勃勃的极权主义者，极端残忍冷酷，不择手段，一心想用暴力统治意大利甚至周边国家。
　　幕后故事
　　文艺复兴是这样一个时代，每个人的欲望都光芒万丈，每个人的意志都摆在他自己的宝座上。人类成为宇宙的立法者，开始分不清伟大与邪恶的区别。城邦的荣耀、民族国家的偶像，一座座肉体的丰碑，使台伯河畔那个古老的帝国梦，从堕落的罗马教会中脱颖而出，像恶之花一样盛开。
　　关于文艺复兴时期那些“坏得不能再坏”的教皇，电影史上很少有他们的传记。只有1965年好莱坞的《痛苦与狂喜》，描写尤利乌斯二世，这个有三个私生子的教皇，邀请米开朗基罗创作了不朽的巨幅穹顶画《创世纪》和《最后审判》。新教改革前的罗马，仿佛回到了二千年前诸神狂欢的世代。一面是荒淫、堕落和层出不穷的阴谋，一面是散发着肉体气息的伟大艺术。教皇和红衣主教们，几乎人人都包养情妇，生养众多。在整个十五世纪，没有一个教皇不是通过买卖圣职贿选而来的。除了腐败的躯壳和堂皇的圣殿，基督信仰在意大利已荡然无存。一个文艺复兴的世界对主教们的淫乱和邪恶，怀着一种宽厚的、甚至如释重负的好感。而这一系列被称为“最文艺复兴”的教皇们，也无不是艺术的鉴赏者和最慷慨的赞助人。差不多一个世纪，主教们在两个世界之间犹豫不决，到底是成为凯撒的继承人，还是继续做使徒彼得的继承人？
　　直到1492年，罗德里格·博尔吉亚当选为教皇。这是出自西班牙裔的博尔吉亚（波奇亚）家族的第二位教皇。他贿赂每一位红衣主教的巨款，使这位罗马城最富有的人也差点破产。他以“亚历山大大帝”为名，称为亚历山大六世。他终其一生，扶持四个私生子建立了庞大的权势。其中一个，红衣主教凯撒·博尔吉亚，以他的野蛮、残忍和征战的天才，在28岁时就为他父亲打下了半个意大利，将一个教皇国的梦想献给他的家族。也成为意大利和罗马尼亚最令人生畏的统治者。这一对父子的名字，“亚历山大和凯撒”，仿佛一个咒语，预示着这个世界接下来一个几百年的噩梦——“凯撒的物归给凯撒，上帝的物也归给凯撒”。从此国家主义的光荣与梦想，一直持续到两次世界大战及1989年，才算告一段落。
　　从某个角度说，人类史上没有比亚历山大六世更邪恶的统治者。另一位比他好不到那里去的利奥十世，这样评价他的前任，“我们被世上最野蛮的恶狼抓住了，我们或者逃跑，或者被他生吞活剥”。这位教皇妄称上帝的名，以最圣洁的外貌施行最污秽的统治。去年以来，西班牙和好莱坞竟不约而同地，接连拍出两部关于这个家族的传记片。好莱坞的那部由柯林·法瑞尔主演，尚未公映。我看了西班牙的版本，生怕好莱坞也不会拍得更好了。看这部电影，你会更理解二十年后的新教改革，上帝在那个时代如何呼召他的门徒，扭转了一个彻底败坏的欧洲。你也会更加认同，马丁·路德对着圣彼得大教堂的那个宝座所发出的诅咒，一点也不恶毒，而是对事实的描述——坐在那上面的，是撒旦在人间的代表。
　　很遗憾的，是电影中没有出现两个应该出现的人，一个是画家达芬奇，他是凯撒军队的总工程师，为恺撒设计了可装载三百多士兵的攻城器械。一个是马基雅维利，他长期驻在博尔吉亚的宫廷里，在《君主论》里，他将这位被无数历史学家视为尼禄、卡里古拉一般的暴君的公爵，当作理想君主的典范。马基雅维利期望这对父子能够统一意大利，恢复亚历山大后裔的辉煌。他称这位不择手段的公爵是“全意大利最勇敢最聪明的人”。
　　一个教皇，一个公爵，如果再加一个艺术家和一个政治学者，一幅文艺复兴时期的图画就更加完整了。失去了与文艺复兴的联系，这些“文艺复兴教皇”的道德沦丧与政治权术，就被电影简化了，成了我们熟悉的宫廷血腥与厚黑学，只不过从我们熟悉的皇宫，换成了我们不熟悉的教廷。

　　十月革命胜利后，新兴的苏维埃政权受到各方敌人的武装干涉。英、日、土耳其等国利用俄国地主、富农阶级扼杀苏维埃政权的本性，在粮食问题上大做文章。同时，国内的白俄势力用能想到的所有手段剌杀列宁，打入敌人内部的马特维耶夫将敌人刺杀列宁的消息转告瓦西里，但由于布哈林的阻挠，列宁还是在工厂演讲结束后，被女特务卡普兰枪击伤害。此时，严重的饥荒笼罩着新生的苏维埃俄国，而俄国的人民则担心着自己受伤的领袖。高尔基来到列宁的床前，他为不久前自己与列宁讨论是否对敌人要仁慈的问题感到内疚。克里姆林宫广场日夜站满了了解列宁病情的群众，当列宁的病情通报传到工人的耳朵里“列宁己经不发烧了”“乌拉”！的喊声震响天边......

　　《白玫瑰在行动》讲述第二次世界大战期间，德国慕尼黑玛克西米利安大学的索菲等几名大学生，为了推翻法西斯统治和结束战争，建立了一个名为“白玫瑰”的抵抗组织。他们印刷、散发传单，号召德国人民起来反对纳粹，并开展种种破坏活动。渐渐的这支“白玫瑰”小组影响力扩大，得到了许多学生的支持，然而盖世太保是不会让这支“白玫瑰”继续绽放的。

　　本片由英格玛·伯格曼编剧，剧情改编自伯格曼父母的婚姻故事。其母安娜原是富家千金，偶然认识了贫穷的哲学系学生亨利·伯格曼，执意要嫁给他，不惜违背母亲的旨意。但她前往亨利的故乡结婚之后，才发现地处穷乡僻壤的婚姻生活并不如想象中美好，此时她才回想起母亲对她那美好的用意。

　　本片背景为20世纪70年代的德国，讲述了一名14岁的少女从吸毒到卖淫，一步步走向堕落的故事。
　　未满14岁的克里斯蒂安娜（娜娅·布鲁克霍斯特 Natja Brunckhorst 饰）来自一个离异家庭，她和母亲妹妹一同生活在西柏林一家公寓里。当时的年轻人都到当地一家迪斯科“Sound”里玩，在朋友的陪同下，未成年的她也进入了这个迷幻世界。在这里，她认识了少年德特勒夫和他的朋友们。夜里，他们一群人常常一起流连街头，渐渐地，她爱上了德特勒夫，还尝试和他一起吸食迷幻剂。为了搞到买毒品的钱，德特勒夫会到一个叫“动物园”的地方物色对象进行卖淫。克里斯蒂安娜一开始不愿意德特勒夫做这种事，后来她自己也开始注射毒品，也开始到“动物园”里来。少女克里斯蒂安娜，一步步走向迷幻堕落的深渊……
　　本片根据少女克里斯蒂安娜·F的亲身经历改编。

　　本片是德国新电影运动的代表人物、著名导演赫佐格为纪念他那位举世闻名、而又充满争议的老友克劳斯·金斯基所拍摄的纪录片。在本片中，观众可以随着赫佐格重返昔日两人合作过的电影场景，采访相关人士，也有当年留下的许多珍贵的镜头。

　　2015年，俄罗斯空天军远征叙利亚，在叙利亚赫梅米姆空军基地，飞行员索什尼科夫中校和领航员穆拉维约夫上尉在赫梅米姆军事基地相识。在一次飞行侦察任务期间，索什尼科夫驾驶的战斗轰炸机被土耳其战斗机击落。这一轰动性事件被世界所有媒体报道，整个俄罗斯都在关注救援行动的进展。战机被击落之后，奥列格·索什尼科夫和康斯坦丁·穆拉维约夫双双成功弹射，但他们二人中注定只有一人能活着回家。

　　真人真事改编，继《逆转人生》后最感人励志电影，强势问鼎西班牙「高第奖」11项大奖，荣获「高第奖」最佳男、女配角奖肯定！由《风流西班牙》哥雅奖票房巨星丹尼罗维拉催泪主演，《黑色追缉令》威尼斯影后玛丽亚德梅黛洛惊艳演出。
　　拥有完美人生与家庭的成功企业家拉蒙（丹尼罗维拉饰演） ，正期待第二个孩子的诞生，此时医生却告诉他罹患罕见的「多发性硬化症」（MS），并已经开始发病，自己很快将连100公尺的距离都走不到。
　　此刻的他，并没有选择放弃人生，反而决定为了即将出世的孩子成为钢铁人，努力配合化疗，并在前体育老师的岳父（卡拉埃雷贾德饰演）帮助下，开始练习铁人三项：3.8公里游泳、180公里脚踏车，以及42公里马拉松。他决心突破疾病限制，跑出自己的钢铁之路！

　　故事发生在20世纪的60年代末，霍华德（瑞斯·伊凡斯 Rhys Ifans 饰）是一位大学教师，一个名叫朱迪（科洛·塞维尼 Chloë Sevigny 饰）的美丽女孩出现在了他的生命力，就此彻底改变了他的一生。为了吸引朱迪的注意，霍华德的脑袋里产生了一个疯狂的念头，他辞去了教师的职位，竟然摇身一变当起了毒贩。
　　贩毒生活充满了惊险与刺激，霍华德凭借着自己的聪明才智和专业知识逐渐建立起了牢不可破的毒品网络，一时之间，他成为了街头巷尾报纸杂志上的奇谈。然而，随着时间的推移，就当霍华德的名气越来越大之时，在巨大的压力之下，这位传奇毒贩的精神也走到了濒临崩溃的边缘。

　　本片是导演安德烈·塔科夫斯基（Andrei Tarkovsky）的一部自传体电影。幼年的塔科夫斯基随着母亲（玛格瑞塔·泰瑞柯娃 Margarita Terekhova 饰）去亲戚家借钱，他独自在一个陌生的房间里发现了一面镜子，并通过镜子审视自己，在巴赫的音乐中，塔可夫斯基的回忆慢慢带出了一系列的事件：电视上在播报一个口吃的年轻人通过催眠治痊了自己；一个被家庭忽视的妻子遇上一位迷路的乡村医生，两人之间产生若即若离的关系；一个未曾露面的叙述者与前妻在争吵；一个早熟的年轻人备受军事指导员的呵责。这些毫无关联的片段式回忆通过镜子串联起来，展现了导演对时间、历史、生活、土地、梦境等意象的哲学思考。
　　导演的母亲在影片中扮演艺术家的母亲；他的父亲，一位著名的俄罗斯诗人，在画外音中朗读自己的诗作。

　　本片根据丹麦历史上最传奇的宫廷爱情故事改编而来。
　　本片荣获第62届柏林电影节最佳剧本奖、最佳男主角奖。
　　医师乔安纳·费德里克·斯特恩斯（麦德斯·米科尔森 Mads Mikkelsen 饰）被丹麦国王克里斯蒂安七世（米克尔·福尔斯加德 Mikkel Følsgaard 饰）相中，叫来陪伴他一同游历欧洲。作为国王的私人医生，斯特恩斯完全左右了精神并不稳定的国王，获得了他的信任，并赢得了王后卡罗琳·马蒂尔德（艾丽西卡·维坎德 Alicia Vikander 饰）的好感。王后很快爱上了这个帅气的医生。他们的恋情甚至一度成为了“国家事件”。在王后支持下斯特恩斯成为事实上的摄政，而他的改革也激起了贵族的仇视。他试图发动政变，最后却被以“滥用职权”和“侵犯国王尊严”的罪名处死。

　　15世纪初，俄罗斯动荡时期。著名圣像画家安德烈·卢布廖夫（安纳托里·索洛尼岑 Anatoli Solonitsyn饰）在大公的邀请下前往莫斯科为教堂作画，受到了贵族式的服务与对待。然而，卢布廖夫却身处在一个饱受鞑靼人铁蹄践踏和充满灾难残杀的悲惨时代。目睹了黎民百姓在大公暴政下的水深火热，卢布廖夫毅然离开教堂返回修道院。不久，卢布廖夫被迫再度回到莫斯科进行圣像创作。然而面对居民被无辜的残杀，教堂在战火中被无情的摧毁，卢布廖夫再次陷入艺术与现实巨大反差的质疑之中，拒绝继续作画。1423年，鞑靼人的军队终于被赶出俄罗斯的大地。在经历了炮火、鲜血的锤炼洗礼后的卢布廖夫，终于完成了传世名作《三位一体》的创作。
　　由苏联电影大师安德烈·塔科夫斯基执导的旷世史诗巨作《安德烈·卢布廖夫》，用塔式特有的诗化电影语言和如历史壁画一般的浓重画笔，呈现了15世纪俄罗斯著名圣像画家安德烈·卢布廖夫漂泊与抉择的一生。本片荣获1969年第22届戛纳电影节费比西奖。

　　一名在纳粹集中营里担任归档工作的加泰罗尼亚囚犯，利用职务之便，偷走了记录纳粹暴行的照片底片。本片改编自真实事件

　　1943年2月，残酷的斯大林格勒战役呈现出胶着态势。在慕尼黑，地下反战组织白玫瑰的成员们正在加紧印发传单，其中索菲（Julia Jentsch 饰）与汉斯姐弟两人为响应不久前女学生们的行动，计划将传单散发到大学校园内，两人冒着极大风险进入学校，在散发完毕时不幸被捕。盖世太保摩尔负责审讯索菲，姐弟俩按照事先商定的串词，拒绝承认自己与反战传单有关，并几乎可以无罪释放，但纳粹的搜查发现了新的线索，形势急转直下，索菲开始将罪责揽到自己身上以掩护同伴们，经过反复的交锋，摩尔开始对这位坚定的女青年产生了些许理解和同情，但等待索菲的，终究是一场封闭的不公平审判……
　　本片根据真实故事改编，获2005年柏林电影节最佳导演奖等多项褒奖。

　　在10世纪60年代的波兰，演员卡里娜·谢鲁斯克红极一时。然而，在拒绝一名官员过后，她需要直面对方以摧毁她的事业而使出的威胁手段

　　1877年圣诞节，奥地利万人敬仰的茜茜公主迎来了她40岁的生日。虽然贵为奥地利与匈牙利的皇后和弗朗茨·约瑟夫一世皇帝的妻子，她却没有表达自我的权利，只需保持美丽和年轻的状态即可。为了满足人们的这些期待，她一直在严格地节食、健身、美发、每日测量腰围。这些规则令她感到窒息，她渴望知识和生活，不愿只做一个美丽的花瓶，因此开始越来越频繁地打破这个形象。

　　男人如海，远飏漂浪；女人是树，荫蔽家园。这是一则反溯家族记忆的私密创作，从最初两人的深情往复书简，顺此而成的生命诞造，以及其后伴怀自然、温柔照料的哺育子女。在女人温柔如巨树分枝的照料之下，孩子如鸟，学习飞翔，体会那苍穹万物。但在巨树倒下的一刻，雏鸟被迫变形成长，从此在漫长失亲的岁月里，想念至亲、凭悼失落的自己。
　　以印象派画风为骨干，佐以16mm 胶卷的有机颗粒影像，新锐导演瓦斯康丝勒借着家族物件、亲录原声，与戏剧式的重建演出，爬梳家族父执辈几尽失落的记忆。她邀请家人亲身参与演出，对应不同人声的旁白，以音划分离营造出想像空间，让全片在深刻幽微的生命沉思下，拥有轻盈的流动感，组成一出构图如画、探讨永恒的喧嚣疗愈之作。

　　本片改编自真实事件。19 世纪末，伊格纳西奥·德拉·托雷与墨西哥总统的女儿波费里奥·迪亚斯成婚。伊格纳西奥过着双重生活：他在传统的政治世界中声名鹊起，同时又是秘密社团的成员之一。他一直维持着这种微妙的平衡，直到他结识了社团的第 42 位成员埃瓦里斯托。一次，他举办的派对（也被称为“秘舞 41”）遇到了警方的突袭检查，导致丑闻曝光，引起轩然大波。

　　《三傻大闹宝莱坞》《我的个神啊》卖座导演拉吉库马尔·希拉尼，携手《巴菲的奇妙命运》兰比尔·卡普尔，把印度传奇演员桑杰·达特不平凡的演艺生涯搬上大银幕。他是宝莱坞最耀眼的明星，也坠落至最阴暗的人生低谷；他主演无数经典收获影迷赞誉，也曾沉迷毒海无法自拔，甚至因与地下黑帮与恐怖主义的关联而锒铛入狱。片名 “Sanju” 来源于桑杰·达特的母亲为他取的小名。

　　1948年，孟买。饱受争议的知名作家Saadat Hasan Manto因出版多部针砭时事的作品而引起公众愤慨。印巴分治之后，他不得不离开孟买这座深爱的城市，前往巴基斯坦的拉哈尔。他对言论自由的信仰以及对社会边缘人的关怀使得他的流放之旅成为一场悲剧，更使他将心中所有的力量都投注到笔尖之上。

　　《博格/麦肯罗》讲述了瑞典网球传奇巨星比约·博格(Sverrir Gudnason扮演)与美国年轻气盛的球星约翰·麦肯罗(Shia扮演)之间1980年温网决赛的史诗对决。
　　两人的个性和脾气有着天壤之别：一个是冷静、甚至冷酷的完美典范，而另一个则是喷发出炽热内心感情的火山。但两人身上有一点是相同的：他们都是网球领域中的顶尖选手。在Sverrir Gudnason, Shia以及Stellan Skarsgård的令人身临其境的出色表演下，这部运动题材的电影有了点心理惊悚片的意味。丹麦导演Janus Metz(其2010年获得戛纳大奖的《阿玛迪罗》也曾入围当年TIFF)在这部电影中重现了经典的1980年博格对战麦肯罗的温网决赛，同时也展现了周围媒体的疯狂和两位球手以及他们各自团队所经历的个人焦虑。
　　到1980年，博格已经赢得了四次温网冠军。那时他24岁，受到全世界的追捧，富有，并且已经订婚。但与沉着冷酷的公众形象相反的是，他一生都在受焦虑的折磨。他的对手是来自纽约的麦肯罗。麦肯罗是网球场上的魔法师，是一股充满怒火又追求极致的旋风。媒体和公众喜欢贬低、憎恨麦肯罗，因为他的火爆脾气在球场上随时随地都可能爆发，并伴随着针对裁判和或观众的满嘴污言秽语。但麦肯罗也遭受着精神上的痛苦。在这场网球史上最伟大的比赛之中，两位球手将带着自己的精湛球技与内心的恶魔站上球场，与彼此对决。
　　在紧张的比赛进行时与令人回味的闪回倒叙之间，《博格/麦肯罗》令我们心情激越的，除了顶尖球手带来的竞技之美，更有激起我们共鸣的部分——成功的代价。

　　1910年，有“音乐暴君”之称的马勒，发现心爱的太太红杏出墙，第三者竟然是Bauhaus创办人兼建筑师Walter Gropius。受尽情变折磨的马勒，远走荷兰找来正在度假的弗洛伊德尽诉心声。起初不愿意接受心理治疗的马勒，无奈坐上弗洛伊德的病人床，回忆起跟年轻19岁的太太Aima的相遇情形：两人火速热恋，互相欣赏。但婚后的马勒，却严禁太太追逐她的作曲梦。女儿逝世过后，二人的婚姻开始触礁，促成太太的出轨行为。与弗洛伊德的一席话，令马勒自信找到了挽救婚姻的方法。马勒逝世100年纪念电影，揭开一代古典传奇音乐家的爱情故事。